Prada Frames Дебютирует в Азии на выставке M+ в Гонконге

ГОНКОНГ — В этом году стартовал первый симпозиум Prada Frames, организованный дизайн-студией Formafantasma из Милана и Роттердама, Нидерланды, при поддержке Prada для изучения сложной взаимосвязи между природной средой и дизайном. Во вторник в M+, всемирном музее визуальной культуры Гонконга. Это событие совпало с возвращением выставки Art Basel в Гонконг на этой неделе. Симпозиум, посвященный теме “Современные материалы”, начался с лекции знаменитого архитектора Жака Херцога, соучредителя Herzog &amp., де Меурон, вдохновитель создания M+ в культурном районе Западный Коулун, где также находятся центр Xiqu и Гонконгский дворец-музей. Херцог предложил ретроспективный взгляд на проекты, которые были вдохновлены окружающей природой и относились к ней с уважением, как, например, отмеченное наградами, но так и не реализованное предложение по преобразованию площади Марктплац в Базеле, Швейцария.

В качестве одного из первых проектов дуэта они с Пьером де Мероном предложили различные способы напомнить местным жителям о том, что когда-то через рыночную площадь протекала река. “В те далекие 70-е годы постмодернизм и деконструктивизм - это все то, что нам совсем не нравилось. Мы ненавидели их, и нам нужно было найти свой собственный подход к тому, какой может быть архитектура, чтобы создать своего рода путь, по которому мы могли бы войти в этот мир архитектуры”, - сказал Герцог из проекта Marktplatz.

Их ответ, который можно увидеть по многочисленным проектам, заключается в проектировании и строительстве на основе того, что есть на месте, например, в Ricola Herb Center в Швейцарии, фасады которого были сделаны из грунта и гравия, найденных на месте. Тот же подход можно увидеть в более поздних проектах, таких как Tate Modern, павильон Serpentine в 2011 году и M+.

Комментируя дизайн M+, Герцог сказал, что, учитывая, что в то время под этим местом проходил железнодорожный туннель, он использовал геометрические формы и бетонные стены туннеля в качестве план по оформлению музея. Во время сессии вопросов и ответов после лекции с Суханьей Раффель, директором музея M+, и Екоямой Икко, ведущим куратором по дизайну и архитектуре в M+, Герцог объяснил, что причина его неприязни к постмодернизму была “скорее неосознанной”, потому что “не любить то, что тебя окружает, как личность". молодой человек - это довольно обычное явление.

Но вопрос в том, как вы можете узнать об этом и как вы можете найти естественный способ, который открывает путь? Вам также может что-то не нравиться, и тогда вы становитесь все более и более сложным, и вы теряетесь. И опять же, я думаю, что для людей, которые начнут сейчас, ситуация совсем иная.

В какой-то степени, чтобы что-то сделать, нужно убить своих предков. Как вы знаете, постмодернизм и деконструктивизм были рецептами, ведущими к катастрофам. Все люди, которые работали над этим, застряли в своей собственной своеобразной тюрьме”, - добавил он. Его совет молодым креативщикам сегодня таков: “Вы должны стараться избегать форм, если в этом нет необходимости, потому что, особенно в архитектуре, вы можете видеть, что архитектор прилагает усилия к творчеству, а мне всегда почему-то не нравились эти усилия к творчеству.

Попытка посмотреть, прежде чем что-то делать, также, как мне кажется, более интересна с экологической точки зрения”.

Кери Райан, ведущий куратор отдела обучения и интерпретации в M+, сказала, что это мероприятие было “особенным”, поскольку музей впервые поприветствовал своего создателя, поскольку он открылся для публики во время пандемии в ноябре 2021 года. На данный момент музей посетило более 3 миллионов человек.

Раффель из M+ добавил, что возвращение Art Basel в Гонконг помогло “всем партнерам своими глазами увидеть завершение строительства этого музея, который наполнен искусством, программами и аудиторией. Я думаю, что именно тогда, когда люди занимают это здание, ты по-настоящему понимаешь всю его гениальность”.

Раффель также сказал, что это сотрудничество с Prada “демонстрирует, как музей может стать площадкой для такого стимулирования, для такой дискуссии, для того, что на самом деле является очень серьезным и важным разговором об окружающей среде, искусстве, архитектуре и дизайне”.

На второй день выставки Prada Frames в Гонконге были организованы панельные дискуссии на тему сохранения моря и цикличности материалов.

В первой панели, озаглавленной “Состояние моря”, приняли участие художница-мультидисциплинарист Лиза Рейхана, Кристиан Ланге, основатель Rocker-Lange Architects и руководитель лаборатории роботизированного производства в Гонконгском университете, современный сингапурский художник Чарльз Лим Йи Йонг и КТ Лоу, эксперт по изучению и предотвращению глобального повышения уровня моря поднимаются, разделяя свои взгляды на океан, будь то культурные, научные, романтические или статистические. Позже вечером вторая группа приняла три группы гостей.

В первом снимке приняли участие Андреа Тримарчи и Симона Фарресин из Formafantasma, а также современный фотограф Эдвард Буртински, который уже более 40 лет документирует глобальные индустриальные ландшафты и то, что человек делает с окружающей средой, обсуждая способы продления срока службы всех видов материалов, которые в идеальном мире могли бы могут быть законно, этично и систематически извлечены из искусственных отходов, а также как улучшить жизнь тех, кто работает в индустрии переработки отходов в Китае, Юго-Восточной Азии и Африке. Затем на двух последних лекциях были представлены работы художников и архитекторов из Гонконга и материкового Китая, а также то, как они использовали существующие и доступные по цене материалы для восстановления городов.

Отто Нг (Otto Ng) и Ип Чун Ханг (Yip Chun Hang) из LAAB Architects впервые рассказали о том, как они сохранили наследие города, задействовав последнюю оставшуюся действующей лесопилку Chi Kee для переработки древесины, использованной на местном паромном причале, в небольшую партию мебели для кафе, и помогли кампании по сохранению репутации лесопилки. склад находится под угрозой сноса для строительства нового здания. Мариса Ю, соучредитель и исполнительный директор Design Trust, продемонстрировала творческие работы дизайнеров в рамках своих программ наставничества, а также свои усилия по оживлению отдельных районов Гонконга за счет добавления оригинально оформленных игровых зон и зеленых насаждений.

Завершая мероприятие, китайский архитектор Юнг Хо Чанг рассказал о том, как он использует самые распространенные и дешевые материалы, найденные в Китае — пластик, кирпич и древесину, — для проектирования умных, энергоэффективных и трудоемких зданий по всему миру, таких как облицованный серым кирпичом Maison de la Chine, новый жилой комплекс в историческом Международном университете Парижа, а также ряд отреставрированных исторических зданий с улучшенной внутренней деревянной конструкцией на берегу реки Янцзы в Чунцине, которые раньше принадлежали шведскому торговому дому Anderson &Co. “Заселение старого здания - один из лучших способов сэкономить энергию и сократить загрязнение окружающей среды, чем строительство любых новых зданий”, - сказал Чанг. Вторая часть показа модного дома Prada Frames 2023 пройдет в тандеме с Salone del Mobile и Неделей дизайна.

Он пройдет с 17 по 19 апреля в Милане, адрес которого пока не разглашается, с другим составом докладчиков и лекторов по сравнению с гонконгским этапом. Среди них Тим Ингольд, Элизабет Повинелли, Беатрис Коломина, Марк Уигли, Софи Чао, Вина Сахаджвалла и Ханс Ульрих Обрист.,

Смотрите также:

True Botanicals выигрывает от инвестиций в серию B http://euroelectrica.ru/true-botanicals-vyiigryivaet-ot-investitsiy-v-seriyu-b/.

Интересное по теме: Questlove и Кевин Харт помогают находить выходы для более разнообразных голосов

Советы в статье "Сольный альбом Джису "Me" группы Blackpink Побил рекорд по количеству предварительных заказов - 1 миллион" здесь.

Симпозиум, который был представлен в прошлом году во время Салона мобильных устройств и Недели дизайна в июне, по словам Prada, основан на “научном, образовательном и дидактическом подходе”.

В прошлом году она была посвящена взаимосвязям между лесными экосистемами и деревообрабатывающей промышленностью, а также тому, как дизайн и наука могут стимулировать изменения.