На персональной выставке Майи Рут Ли в галерее Tina Kim.
На следующее утро после открытия своей персональной выставки “Кожа земли - цельная” Майя Рут Ли вернулась в галерею Tina Kim на Манхэттене с чашкой кофе в руке.
“Я была очень удивлена отзывами”, - говорит Ли, которая переехала из Нью-Йорка в Колорадо со своей семьей незадолго до пандемии. “Я думаю, что люди очень любопытны.
Люди удивлены. Большинство людей, знакомых с моими работами, совсем не знакомы с этой стороной моего творчества. Так что это был действительно первый раз, особенно в Нью—Йорке, когда они увидели мою работу с другой стороны, особенно эти картины”.
Выставка является продолжением серии работ Ли “Бондажный багаж”, которую она начала в 2018 году, основываясь на воспоминаниях о своем детстве, проведенном в Непале. Самые ранние скульптурные работы из этой серии были представлены рядом с ее работой с глифами “Лабиринт”, сеткой символов, напоминающей о древней письменности. “У меня очень сильная связь с исследованием идентичности в языке и переводе”, - добавляет она.
Родители Ли, работающие переводчиками, перевезли семью из Южной Кореи в Непал, когда Ли было пять лет, и она жила там до того, как в юности переехала в Нью-Йорк. Повзрослев, Ли посетила своих родителей и обратила внимание на багаж, который поступал с конвейера аэропорта в Катманду: разноцветные свертки с домашними принадлежностями, такими как простыни и брезент, скрепленные лентой и веревкой.
Примерно через пять лет она начала документировать свой багаж.
“Это вызвало интерес не только к опыту миграции, но и к самосохранению, защите частной жизни, семьи, труда”, - говорит Ли, добавляя, что метод проверки багажа - это профилактический метод против краж в аэропортах, который используется многими трудящимися-мигрантами, возвращающимися в Непал. В галерее Тины Ким можно увидеть скульптурные копии багажа, сложенные стопками в передней галерее, а на одной из стен транслируется видео.
На другой стене, продолжающейся в следующем пространстве галереи, представлена серия картин, переделанных из скульптур-связок, а также “пустые” связки из сетки и проволоки. Когда Ли начинала работать над сериалом, ее студия располагалась в Бруклине. “Мы определенно задавались вопросом: "Вернемся ли мы сюда?" Но чем дольше мы оставались, чем больше обустраивались, тем больше становилось смысла держаться немного подальше от этого [Нью-Йорка]”, - говорит Ли.
На западе у нее было больше места для работы — и больше уединения, — и она начала экспериментировать, заменяя брезент в своих скульптурах на холсте, покрывая их чернилами и обрезая веревку. Затем она развернула и выгладила холст. “Этот процесс стал для меня важным моментом осознания того, что я действительно могу играть с негативным пространством”, - говорит Ли. “Затем канаты преобразуются в сетчатую систему, которая также соотносится с идеей миграции.
Это напомнило мне не только о заборах, но и о картах и атласах. Так возникла идея географии. Это был тонкий перевод скульптур, затем трехмерные объекты превратились в картины. ”
В видеоролике представлены кадры, снятые ее отцом в 90-х годах, когда ее семья жила в Гималаях. И видео, и скульптуры рассказывают истории — иногда в виде предметов, или в виде того, что записывается и сохраняется, — которые люди предпочитают носить с собой.
Видео является второй частью запланированной трилогии. Ли дополняет отснятый материал текстом, взятым из писем, которые она писала друзьям во время пандемии, когда впервые переехала в Колорадо. В тексте говорится о “чувстве беспомощности и незнании, какой будет следующая глава”, - говорит Ли. “Я чувствовала, что это действительно перекликается с тем, что чувствовал мой отец, когда привозил мою семью в это новое место из Кореи, обустраивался на новом месте и был так далек от семьи и общества”, - добавляет она. “Эта идея о том, что жизнь в миграции передается от поколения к поколению. Это было естественное окружение [мое и моего брата], в котором мы росли.
Что касается [моих родителей], то им было за тридцать, и они пытались осознать реальность — что я и пытаюсь сделать сейчас, находясь в Штатах”.
В соседнем зале галереи выставлены картины Ли, которые представляют собой ее первый опыт работы с красками после многих лет работы исключительно черными чернилами. Она начала работать с основными цветами и сразу же заметила изменение в энергетике картин.
Смотрите также:
Morphe хочет ориентироваться в первую очередь на продукт, а не на влиятельных людей http://euroelectrica.ru/morphe-hochet-orientirovatsya-v-pervuyu-ochered-na-produkt-a-ne-na-vliyatelnyih-lyudey/.
Интересное по теме: Дженнифер Энистон рассказала об использовании бренда по уходу за волосами LolaVie в Ulta Beauty
Советы в статье "Прибыль Beis Шэя Митчелла достигла 120 миллионов долларов" здесь.
Со временем Ли поняла, как манипулировать формами своих связок, чтобы влиять на итоговые картины, что дало ей больше свободы в создании окончательного образа. Заглядывая вперед, Ли планирует продолжить работу над своей серией “Бондажный багаж” в тандеме с другими работами. “Потому что это просто продолжается”, - говорит Ли. “Я рад видеть, что одну и ту же вещь можно переводить снова и снова. ”
