Ключевые достижения NYMD — от производства к мужественности
Неделя моды в Нью-Йорке началась с ежегодной выставки молодых дизайнеров мужской одежды New York Men's Day (NYMD), которая проводится два раза в год и уже в 17-й раз представляет новые таланты городскому модному сообществу. Один из таких ветеранов, Perry Ellis, на выставке представил свой бренд Perry Ellis America, а также восемь перспективных брендов, которые также боролись за возможность создать капсульную коллекцию для будущего сезона от имени Perry Ellis. На момент публикации победитель еще не был объявлен.
В целом мероприятие было ярким: длинные очереди выстраивались у лифтов Canoe Studios, утренняя вечеринка с танцами среди привитых моделей и вечернее завершение - живое исполнение песни "Тарифа" певицей из Бруклина Шэрон Ван Эттен в сопровождении рояля.
В американском производстве наблюдается некоторое оживление Наряду с данью уважения классическим образцам американского наследия, показанным Перри Эллисом, другие ведущие, не только из нью-йоркского швейного района, но и распространяющиеся на запад, отдали дань уважения американскому производству.
William Frederick из Кливленда, спроектированный уроженцем Питтсбурга-самоучкой Уильямом Макниколом, переехал в Огайо, чтобы поступить в колледж, и открыл там магазин. Отметив, что бренд на сто процентов изготовлен в Кливленде, он объяснил это решение своей давней привязанностью к производству и стремлением сохранить производство на местном уровне, обеспечивая при этом занятость местных жителей.
В 1950-х годах Кливленд был вторым по величине производителем одежды в мире, уступая только Нью-Йорку, рассказал Макникол в интервью FashionUnited, ссылаясь на десятилетия процветания отрасли, охватывающие 19-й и 20-й века, когда домашние швеи и портные высокого класса быстро перешли к производству готовой одежды. Он заметил, что другие небольшие бренды тоже пытаются наладить производственный процесс на местном уровне, вместо того чтобы автоматически ориентироваться на зарубежные рынки или даже на Нью-Йорк и Калифорнию.
Я определенно вижу возрождение энергии в "давайте сделаем это на местном уровне", "давайте расскажем эту историю" и "давайте поможем людям, которые живут рядом с нами". Я не хочу называть это тенденцией, потому что надеюсь, что это нечто большее, но я вижу, что все движется в этом направлении.
Для McNicol и других брендов, которые производят продукцию на местном уровне в своем регионе, близость к технологическому процессу имеет свои преимущества, особенно когда речь заходит о контроле качества. Аарон Поттс, который представил свою последнюю коллекцию вместе с Макниколом на утренней сессии, вырос в Детройте, но сейчас живет и создает дизайн для своего бренда A. POTTS в Бруклине.
Я провожу половину своей жизни в швейном цехе, от поиска поставщиков до работы на фабрике, так что все это происходит на месте. Это здорово с точки зрения обеспечения людей работой, а также с точки зрения поддержания качества вашего продукта”, - когда это близко и вы можете это увидеть.
И это становится все ближе для жителей Бруклина по мере того, как швейный район Нью-Йорка расширяется до Сансет-Парка. Город через свою корпорацию экономического развития (NYCEDC) работает над восстановлением существующих промышленных зданий, чтобы создать кампус "Сделано в Нью-Йорке", который с этого года будет сдавать в аренду помещения площадью от 2000 до 35 000 квадратных футов модным компаниям, занимающимся изготовлением моделей, маркировкой и сортировкой, кройкой и шитьем, а также изготовлением образцов.
Внутреннее производство, а также поиск поставщиков и другие аспекты цепочки поставок текстиля стали темой панельной дискуссии на этой неделе на международной выставке ”Sourcing at Magic в Лас-Вегасе", которую представил Agentry PR, основатель NYMD. Мужественность в одежде продолжает переосмысливаться Показ мужской одежды продемонстрировал рост популярности дизайнов, ориентированных на мужчин и женщин в стиле унисекс. Коллекция классических предметов первой необходимости, которые Макникол любит использовать в своем гардеробе, была представлена на мужских и женских моделях.
В коллекции Skinfolk, посвященной исследованию оттенков кожи, Поттс представила объемные пальто и воздушные накидки-парашюты, которые носят как мужчины, так и женщины. "У меня всегда эффектные образы, и к тому же мне нравятся некоторые из тех вещей, которые могут носить все, и которые можно носить в любой день недели", - сказала Поттс перед тем, как позировать для фотографий на показе.
Отдельно от NYMD, но в том же духе, было представлено пальто, ”разработанное Рюхэем Оомару в его студии разработки продуктов в Чайнатауне” из коллекции унисекс, вдохновленной винтажной зимней спортивной формой, которое было показано на цифровой презентации в то же утро. Дизайнер Стивен Михаил, который представил премьерную коллекцию своей линии Atelier Cillian, любит расширять границы в области мужской одежды и мужественности.
Я думаю, что на свете есть много потрясающих дизайнеров женской одежды, но женская одежда не бросает мне вызов, к которому я стремлюсь, не ставит передо мной границ, которые я могу просто перешагнуть. Его первая коллекция была вдохновлена британскими клубами "Адское пламя", впервые основанными в 1718 году, где члены парламента и светская элита предавались разврату в нерабочее время.
По словам Михаила, они каждый день ходили на работу, застегнутые на все пуговицы, и принимали законы, которые позже вечером нарушали. Наблюдая за тем, как велась политика во время Covid, я высказал свое мнение о плохом поведении политиков. Воплощение этой темы в образах из черного и серого твида, в сочетании с исторически аутентичными цилиндрами, красными водолазками с драпировкой, прозрачными рукавами с татуировками и кожаными перчатками без пальцев - это то, что заставляет Михаила задуматься о мужественности, а также о том, кто ее определяет. Он указывает на таких мужчин, как король Людовик XIV, которые предпочитали носить каблуки, чтобы чувствовать себя более сильными.
Вы смотрите на все эти различные варианты того, что на протяжении веков считалось типично мужским. Для меня в этой коллекции вы видите много элементов пошива, которые сейчас ассоциируются с мужественностью, но при этом у вас есть изящная драпировка и мужская одежда, выполненная из женских тканей.
Я думаю, это придает одежде действительно красивую двойственность, в которой многие люди могут увидеть себя, что, на мой взгляд, является особенным. Женщины-дизайнеры блистают в мужской одежде, когда они пробиваются на первый план Клара Сон пошла по стопам Эмили Боуд, которая стала первой женщиной-дизайнером, представившей свою коллекцию на выставке NYFW: Men's в феврале 2017 года, но при этом продолжает прокладывать свой собственный путь.
Родившаяся в Южной Корее, Сон запустила свой бренд во время учебы в Parsons и FIT, где она получила степень бакалавра и магистра делового администрирования соответственно. Но женщины тоже могут сочетать границы мужественности и женственности. "Я никогда не думала, что буду заниматься мужской одеждой, я выросла, играя с куклами Барби", - рассказала она FashionUnited. Когда мне было восемнадцать, я была на занятиях по рисованию обнаженных моделей вживую, и тогда я впервые посмотрела на мужское тело и подумала, что у мужчин действительно есть изгибы, но совсем другие, и в этом смысле это прекрасно.
Итак, я думаю, что это очень увлекательно для меня, и это так просто. На создание дебютной коллекции ее вдохновила поездка в амстердамский музей Стеделийк, где она испытала эмоциональные переживания, наблюдая за работой Карлоса Аморалеса "Черное облако" - вырезанной из бумаги одой, посвященной миграции бабочки монарх из Канады в Мексику.
Это было очень жутковато. В детстве я любила букашек, и когда у меня были действительно сложные времена, я говорила своим друзьям, что чувствую себя букашкой. Она хотела превратить негативную энергию в прекрасное искусство. Son играет с современными и историческими формами, используя технику создания рюшей, и сочетает тяжелые и легкие материалы, имитируя твердые панцири и мягкое брюшко насекомых. Несмотря на фантастический внешний вид, он не лишен коммерческой привлекательности. Название коллекции, Exuvia, описывается в словаре энтомологов как ”сбрасываемая внешняя оболочка", то есть то, что больше не нужно. Оптимизм сохраняется Это помогает увидеть признаки оптимизма со стороны дизайнеров, чтобы определить наше общее настроение на ближайшие несколько месяцев. ”Будем ли мы более официальными? Будем ли мы веселее? Станет ли возвращение в офис поводом для того, чтобы в какой-то момент быть застегнутыми на все пуговицы, а на следующий - вести себя по-декадентски? на вопрос Стивена Майкла, который работает как в Нью-Йорке, так и в Лондоне, мы были готовы ответить. Да, люди уже смирились с этим.
Я все время слышу, что людям просто нужны предлоги, чтобы принарядиться, так давайте дадим им повод для этого. Уроженец Нью-Джерси Николас Раефски, также новичок в ”Мужском дне", своей коллекцией "Встретимся у трибун" напоминает нам о том, что нужно двигаться вперед и не зацикливаться на прошлом, "даже о тех неприятных временах до пандемии, по которым мы испытываем ностальгию, например, о школьной уличной одежде 1970-х годов, которую он создал для шоу, хотя и появилось на свет на несколько десятилетий позже, чем оно было на самом деле.
Раефски был вдохновлен ностальгией, причем ложной ностальгией: вспоминать прошлое лучше, чем оно было на самом деле, и тосковать по тому, чего у вас на самом деле никогда не было. В своем заявлении о коллекции он сказал: "Мне нравится брать из прошлого то, о чем я мало что знаю, размышлять об этом в настоящем и создавать это для будущего".
Смотрите также:
Аренда яхты в СПб для незабываемого отдыха на воде и роскошных мероприятий http://euroelectrica.ru/arenda-yahtyi-v-spb-dlya-nezabyivaemogo-otdyiha-na-vode-i-roskoshnyih-meropriyatiy/.
Интересное по теме: Нержавеющие дымоходы от Lira-LTD надежность, стиль и долговечность
Советы в статье "Бывший директор Bogner назначен исполнительным директором Esprit" здесь.
На показе он рассказал о своих ожиданиях от этой первой недели моды. Главной целью было просто повеселиться. В этом сезоне мы ломали границы, создавали множество вещей и просто наслаждались собой. Лично я не ношу много ярких вещей, поэтому мне захотелось создать что-то, чего я не делала, верно? Я очень рад, что нам удалось воплотить в жизнь все эти яркие оранжевые, розовые и голубые оттенки.
Он схватился руками за голову, признавшись, что от переполнявших его эмоций этого дня он немного потерял дар речи. Я думаю, что это прекрасная часть дизайна, не так ли? То, что я ношу черные футболки и брюки, вовсе не означает, что я так себя чувствую. Так что, раздвигать границы, веселиться и просто, знаете ли, превращать это в искусство - вот в чем, на мой взгляд, суть моды. Сегодня у меня лучшее время в жизни.
