Внутри выставки «Карл Лагерфельд: Линия красоты» в Метрополитен-Опера

Выставка "Карл Лагерфельд: линия красоты", представленная Институтом костюма в Музее искусств Метрополитен, является одой почти семидесятилетней карьере покойного немецкого дизайнера. В настоящее время выставка открыта для просмотра до 16 июля. В коллекции, посвященной коллективному творчеству дизайнера, а не его собственному творчеству, представлено более 200 предметов одежды, созданных Лагерфельдом за его обширную карьеру в индустрии моды.

На выставке представлены архивные экспонаты из нескольких домов, в которых Лагерфельд работал в качестве подмастерья в Balmain, и его культового творческого направления в Chanel, включая Patou, ChloG, Fendi и его одноименную линию. При входе гостей встречает воссозданный в беспорядке знаменитый письменный стол Лагерфельда, заваленный множеством эскизов, книг и личных принадлежностей, связанных с его творчеством.

Несмотря на то, что выставка основана в основном на его работах, парадокс характера Лагерфельда воплощен во всей экспозиции, поскольку каждый зал посвящен двум центральным темам его карьеры, расположенным в синхронном сопоставлении. Коллекция, состоящая из таких, казалось бы, противоположных тем, как мужское и женское начало, историческое и футуристическое, романтическое и военное, демонстрирует последовательность в объединении идей в творчестве Лагерфельда.

В центре каждого кураторского сегмента находится один предмет одежды, сочетающий в себе контрастные концепции, которые ведущие кураторы под руководством Эндрю Болтона назвали "взрывным произведением". Название коллекции - ”Линия красоты" - отсылает к идее Уильяма Хогарта о чрезвычайно привлекательном силуэте "серпантин" из романа "Анализ красоты", который служит источником вдохновения для большей части дизайнерской практики Лагерфельда, а также контрастирует с его приверженностью концепции прямых линий, олицетворяя его неумолимую несообразность с делом всей его жизни.

Знаменитый японский архитектор Тадао Андо спроектировал плавные изогнутые стены, которые плавно перемещают посетителей музея по ретроспективе. Дизайн помещения позволяет посетителям взглянуть на другие части выставки с разных точек зрения, что позволяет предположить обширный охват времени, который Лагерфельд охватил своим взглядом на прошлое, настоящее и будущее на протяжении всей своей карьеры.

Смотрите также:

Ремейк получил поддержку от Фонда Fashion Impact Fund http://euroelectrica.ru/remeyk-poluchil-podderzhku-ot-fonda-fashion-impact-fund/.

Интересное по теме: Sunspel продолжает экспансию в США в Сан-Франциско

Советы в статье "Это наиболее часто встречающиеся модные бренды с ошибками в написании" здесь.

Конечная остановка - куполообразный зал с несколькими смартфонами, установленными на центральном подиуме и вдоль стены, где воспроизводится видео, на котором Лагерфельд смеется в программе loop ”вглядись в человека, стоящего за этим неуловимым образом.