Манхэттенское шоу Бисы Батлер объединяет моду и искусство с учетом современной актуальности

Открытие персональной выставки Бисы Батлер состоялось в субботу, 6 мая, в галерее Джеффри Дейча в центре Манхэттена, и это больше походило на неделю моды, чем на традиционное художественное открытие. Молодость, индивидуализм и гордость проявлялись не только в работе, но и в посетителях, которые выходили через открытые двери на булыжную мостовую Вустер-стрит. Под высокими потолками раздавались ликующие голоса, друзья приветствовали друг друга объятиями, а за артисткой, одетой в платье из мятно-зеленых перьев и ковбойских сапог, выстроилась очередь, чтобы сделать селфи.

Художница, родившаяся в Нью-Джерси, благодарит своих родителей за то, что они с юных лет предоставили ей свободу заниматься искусством, а творчество, которое окружало ее в Колледже изящных искусств (ныне Колледж изящных искусств имени Чедвика А. Боузмана) при ее альма-матер Говардском университете, предоставило возможность для роста. В видеоинтервью, посвященном Говардскому университету, опубликованном в Instagram художницы, она рассказывает о годах, проведенных в HBU: «Я поняла, что могу расцвести здесь.

Люди понимали меня. Никто не смотрел на мои последние проекты с недоумением. Декан была одним из основателей Africobra, африканского сообщества художников, основанного в Чикаго в 1968 году, в состав которого также входили многие из ее профессоров. Батлер оценила их поддержку в том, что они обратили внимание на африканские ткани, цвет африканской кожи и по-настоящему изучили их.

Это был момент, когда все сложилось воедино. Ткань она унаследовала от своей матери и бабушки, которые одновременно шили и выстегивали. Она собрала коллекцию ненужных лоскутков: нигерийская восковая ткань, батик, краска для галстуков, ганская ткань кенте (из страны, где родился ее отец), все образцы традиционной африканской культуры. Работы Батлера появлялись в журналах Time и Vogue, но работы в пространстве Джеффри Дейча производят гораздо более сильное впечатление, если смотреть на них вживую.

Продуманное расположение микроплатчей, крупных панелей и накладок позволяет достичь замечательного уровня детализации. Простое изучение мастерства изготовления обуви или прозрачных слоев, которыми манипулируют, чтобы подчеркнуть костную структуру лица, окрашенного в technicolor, демонстрирует виртуозную работу.

Игра света и тьмы, сочетание изысканного и безвкусного, противоречивые микро- и макро-узоры соперничают с работами великого модного колориста Дриса Ван Нотена, но создают неповторимый визуальный образ, который завоевал награды и признание Butler global. Работы Батлера хранятся в музеях и частных коллекциях по всему миру, а в 2021 году одна из них была продана на аукционе за 75 000 долларов.

В преддверии выставки Батлер на год уединился, создавая новую коллекцию работ. Название выставки взято из песни Nas: «Чей это мир? Мир принадлежит тебе, мир принадлежит тебе! а музыка пронизывает все ее работы. На выставке представлен портрет Salt-N-Pepa в натуральную величину в их характерных серьгах-обручах, боди и бомберах, озаглавленный «Горячая, холодная и порочная». Процесс и смысл, стоящие за творчеством Бисы Батлер.

Гуманность и мастерство лежат в основе творчества Батлер.

В ее работах запечатлены безымянные лица ее предков, которых рабство лишило их семей и книг по истории. Она работает с черно-белыми фотографиями, а затем, как художник, использует хлопок, шелк, пайетки, кружево, сетку, голографический винил и бархат, а также лоскутные одеяла и аппликации. Материалы для творчества она выбирает интимные и повседневные. По сравнению с обычными запасами токсичных красок или кистей из конского волоса, которые обычно используются художниками, остатки ткани и нитки от Butler отличаются устойчивостью к домотканью.

Ее портреты посвящены домашнему искусству, этой области женщин на протяжении всей истории, которые и мечтать не могли о том, чтобы выйти на рынок современного искусства, но которые могли продемонстрировать свое мастерство и креативность у домашнего очага. Ее портреты создаются без использования компьютера, но по мощи могут соперничать со всем, что может создать искусственный интеллект.

Смотрите также:

Глобальная повестка дня в области моды представляет усилия индустрии, направленные на повышение позитивности в сети, в GFA Monitor http://euroelectrica.ru/globalnaya-povestka-dnya-v-oblasti-modyi-predstavlyaet-usiliya-industrii-napravlennyie-na-povyishenie-pozitivnosti-v-seti-v-gfa-monitor/.

Интересное по теме: От наценки до сквозных продаж: важные показатели, используемые в индустрии моды

Советы в статье "По данным Primark , 55 % одежды , проданной в этом году , было произведено из надежных источников ." здесь.

Ее типичные крупномасштабные полотна — это прямоугольники ткани, простеганные с повторяющимся мотивом контрастной цветной строчкой. Вручную она накладывает элементы фигур в натуральную величину, которые были сшиты в единое целое, и накладывает их на основу.

Кажется, что портреты смотрят зрителю прямо в глаза. Я делаю наброски, как будто кто-то рисует, я вырезаю, как будто кто-то шьет, я соединяю все воедино, как будто кто-то рисует или создает коллажи, — говорит Батлер в видео, опубликованном в Instagram художника. Я использую много прозрачных слоев, как это делают художники с краской, а затем снова сшиваю, как те, кто шьет одеяла. Я комбинирую все эти вещи, которые были у нас в роду. Выставка «Мир принадлежит тебе» Бисы Батлер продлится до 30 июня в галерее Джеффри Дейча на Вустер-стрит, 18.